Chant – Direction artistique – Arrangements

Atlantine fait ses premiers pas dans la musique grâce à l’apprentissage de la guitare pendant son adolescence. Passionnée par l’harmonie vocale, elle est la principale chanteuse du big band Jazz Mania (Lambesc) de 2012 à 2014 et suit une formation chant loisir à l’IMFP de Salon en 2013. 

Elle se professionnalise en 2021 en assurant plus de 150 représentations en 2 ans et en prêtant sa voix à de nombreux enregistrements studio. Son genre favori est la pop soul, mais elle touche aussi bien à du rock, du jazz, du disco, du funk, du R&B que de la country.

Chanteuse et musicienne autodidacte, Joëlle compose, interprète, improvise et écrit ses propres textes depuis ses 11 ans. En 2013, elle s’inscrit au conservatoire et intègre le pôle musique en Musiques actuelles puis en Jazz. Elle valide son DEM chant jazz en 2023 dans les classes de Philippe Coromp et Anne Marie Jean. Elle y a aussi enseigné plusieurs années.

Depuis, elle chante dans plusieurs autres formations locales (Zikwala, Les grandes gueules, Gospel Chill, Big Band du conservatoire du Grand Avignon…) en reprenant les plus beaux Standards de Jazz, de Blues, de Soul, de funk et de Gospel.

Il a été initié à la musique par les percussions avec une troupe sédentaire africaine de danse et musique. Il a ensuite commencé la batterie à l’école de Figeac, avec un groupe de percussions réarrangées.

Il est intervenu dans plusieurs festivals de jazz (Jazz in Marciac, festival d’Assier) en workshop et représentations itinérantes. Il tombe amoureux du rap pendant ses études d’ingénieur, puis rencontre Théo et Constantin en 2017. L’aventure continue depuis… !

Guitares – Chant – Production – Direction artistique – Arrangements – Vidéo

Il démarre la guitare au collège avant de se consacrer à ses études en cinéma au sein de l’ESRA Paris, et d’être employé en tant qu’assistant de production en télévision (MyClapTV). Il  reprend une formation professionnelle au sein de l’école de guitare le GRAT à Venelles au côté de Roger Charles. 

Il est aujourd’hui suivi et coaché par Martin Miller, célèbre guitariste allemand. Il intègre en parallèle d’autres formations professionnelles locales (Magnifico – A French Tribute To Queen en 2020, A Tribute to Niagara & Rita Mitsouko en 2024).

Il a démarré son initiation musicale au sein de l’association ANNACRUZ en 2014 auprès de Michel Vignolo, avec participation et organisation de stages musicaux et concerts publics jusqu’en 2019. Il est Lauréat Classeurock 2019 au sein du groupe Dopplers, et intègre Institut Musical de Formation Professionnelle (IMFP) à Salon de Provence de 2020 à 2022, se formant auprès de musiciens de jazz (Michel Zenino, Cyril Achard, Eric Lachaud, Philippe Petrucciani). 

Il intègre le Conservatoire de Marseille (CNRR Pierre Barbizet) en septembre 2022 en cursus Jazz.

Gael Berlinger est pianiste et compositeur Avignonnais. Formé par des professeurs et musiciens renommés, il obtient son D.E.M de Jazz avec les félicitations du jury. Très proche depuis son enfance du style et de l’approche musicale que représente le Jazz, ses compositions en sont influencées tout en s’imprégnant de la modernité issue de la scène anglaise de ces dernières années.

Inspiré de l’esthétique coltranienne, Gaël Berlinger crée un quintet original Lauréat du Prix Coup de Cœur du Public au Festival Tonnerre de Jazz à Pau, de musiciens accompagnant régulièrement ses compositions.

Basse – Production – Arrangements – Photo

Musicien professionnel (bassiste) et professeur au Conservatoire du Pays d’Arles, il se produit et enregistre avec de nombreux projets dont : Aeon Experiment (new soul hiphop), Simon Depys (rock progressif), Akpe Motion (world jazz), Cardinale / Charlotte Adrien (chanson), Yon Solo (jazz prog)…

Il développe un jeu à la basse assez atypique, tout en lyrisme et en accord, que lui permettent sa basse à 7 cordes et l’utilisation d’effets en tous genres, comme le laisse entendre son projet personnel Alpha The Third.

Batterie – Production – Direction artistique – Arrangements – Son – Chant

Pianiste classique de formation, il découvre la batterie et se forme aux métiers du son et de la production musicale au collège. Diplômé de Sciences Po Grenoble en Direction de Projets Culturels (2015), il travaille à Paris dans une société de production pour la violoniste Anne Gravoin, puis part un an au Japon avant de tout miser sur la musique. 

Nourri d’influences variées et accordant peu d’autorité aux frontières et attendus propres aux genres musicaux, il prête une oreille attentive aussi bien à la musicalité d’Artefacts Music qu’à ses clients.

Après être sorti diplômé de l’ISTS en formation d’ingénieur son, il travaille au Bataclan à ce poste lors de sa réouverture. Il a ensuite été l’ingénieur son résident du POPUP du Label, une salle de concert et restaurant sur Paris. En parallèle, il multiplie les enregistrements studio avec son groupe TWLVE en tant que batteur et ingénieur son. Il accompagne aussi de nombreux groupes en concert sur Paris, mais aussi dans les Bouches-du-Rhône ou il passe une grande partie de son temps et y habite à temps partiel.

Il est l’ingénieur son d’Artefacts Music depuis leurs débuts.

Ugo commence la batterie à 4 ans en autodidacte et en petite école. Il intègre le  Conservatoire d’Avignon de 2014 à 2022 et y obtient son DEM en musique actuelle. Il parfait sa formation au Conservatoire de Lyon en Jazz de 2022 à 2024.

Il a rejoint plusieurs projets de compositions, comme Oberon et le projet de Gaël Berlinger, et intervient également dans des bals depuis 4 ans.

Ayant commencé par investir son instrument sur des répertoires rock et metal, il enrichit depuis constamment son jeu d’influences jazz, soul ou encore funk. On adore son souci du détail et sa palette de sonorités.